200-летие Александра Островского: театральный Петербург
Подборки событий

01 марта 2023 года

200-летие Александра Островского: театральный Петербург

Фото: baltic-house.ru / В. Акимов
12 апреля 2023 года Россия отмечает 200-летие со дня рождения выдающегося драматурга Александра Островского. В юбилейной афише: фестивали, выставки, показы фильмов и постановок.

Пьесы Александра Николаевича ежегодно ставятся на лучших театральных сценах мира. Рассказываем, какие спектакли можно увидеть в Петербурге, и какие произведения Островского готовятся к постановке. А их не мало.



  • «Бешеные деньги» (12+). Режиссер — Татьяна Казакова

Фото: akimovkomedia.ru

У красавицы Лидии Чебоксаровой, привыкшей жить на широкую ногу, масса поклонников, но никто из них не готов сделать предложение придирчивой охотнице за богатым мужем, пока на горизонте не появляется скромный влюбленный провинциал Васильков. Приятели Чебоксаровых, желая разыграть Лидию, выдают Василькова за золотопромышленника-«миллионщика». Лидия принимает предложение Василькова, но оказывается жестоко обманута. Сюжет пьесы напоминает «Бесприданницу», только все положения драмы здесь поданы в острокомедийном ключе.

  • «Лес» (12+). Режиссер-постановщик — Татьяна Казакова

Фото: akimovkomedia.ru / Леонид Топоров

В бесконечных скитаниях по России встречаются на лесной дороге два провинциальный актера — комик Счастливцев и трагик Несчастливцев. По воле случая они оказываются неподалеку от имения Гурмыжской — тетки Несчастливцева и решают заглянуть туда. А тем временем все смешалось в доме богатой помещицы: хотела было она выдать замуж свою бедную воспитанницу Аксюшу за подвернувшегося под руку недоучившегося гимназиста…да влюбилась в него сама. И как ни старались актеры победить ее упрямство и самодурство, ничего у них не вышло. Пьеса рассказывает о таланте и бесталанности, о свободе и несвободе, о любви и обмане, о настоящих артистах и ловких комедиантах.

  • «Правда — хорошо, а счастье лучше» (12+). Режиссер-постановщик — Александр Кузин

Фото: akimovkomedia.ru

Лукавая комедия рассказывает про власть прошлого и «его величество случай». В доме богатой купчихи Мавры Тарасовны Барабошевой все чинно, строго и безупречно. Однако все не так просто в почтенном семействе. Пьяница и тряпка сын растратил деньги, приказчики подделывают документы, садовник ворует яблоки. Да и сама Мавра, как выясняется позже, не без греха. Но властная хозяйка снисходительна к «слабостям» сына и домашних — лишь бы все было «по ее воле». В порядок вещей не вписываются только бедный служащий Платон, привыкший всегда и всем говорить правду, и красавица-внучка Поликсена, девушка на выданье, унаследовавшая крутой нрав бабушки, и некстати влюбившаяся в Платона. Сама же Мавра Тарасовна способна закрыть глаза на все, кроме честности и свободолюбия… И не сдобровать влюбленным, если бы не появление в их доме гостя из прошлого, отставного унтер-офицера Силы Ерофеича Грознова.


Театр имени Андрея Миронова
  • «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (16+). Режиссер — Юрий Цуркану

Фото: www.mironov-theatre.ru

История рассказывает о девушке Насте, живущей в стыде и бедности по вине своего скупого дяди Крутицкого. Насте предстоит выйти замуж. Вот только миром правят деньги, и невеста без приданого никому не нужна. Но, может быть, у нее есть шанс? В ход событий вмешивается счастливая находка. Режиссер Юрий Цуркану создал трагикомедию, в которой исследует русский характер с его битвами крайностей: скупостью, лихоимством, разбоем, нищетой и терпимостью.

  • «Красавец-мужчина» (16+). Режиссер — Юрий Цуркану

Фото: mironov-theatre.ru

Действие спектакля разворачивается на Волге, в том же городе Бряхимове, где жили и любили персонажи «Бесприданницы». Как ни странно, но пьеса с таким ярким названием почти не имеет подробной сценической истории. Там никто не бросается с обрыва, не стреляется и не гибнет.

Юрий Цуркану:

Незаигранная и нераскрытая пьеса ошеломила широтой русских характеров в исключительных проявлениях коварства и самопожертвования… Комедия Островского «Красавец-мужчина» разворачивается как комедия русской жизни, извечно стиснутой двумя берегами, двумя стихиями: души и… денег. А в стремнине бьется любовь.

  • «Таланты и поклонники» (16+). Режиссер — Александр Баргман

Фото: vk.com/mironovtheatre

Это горькая и ироничная пьеса о выборе, о борьбе мерещащейся судьбы и привычной жизни, что уже не та, о поединке чувства и разума, об уделе Актрисы, об изменчивости жизни и беспощадном Молохе Театра. В центре пьесы — Талант, не поддающийся обыденности и нарушающий ее. Талант заразительный настолько, что все персонажи пьесы поддаются его силе, сами становясь по своему талантливыми — в делах, фантазиях, интригах, поклонении. Пьеса полна любви и милосердия, надежд и сострадания, боли и отчаяния.

  • «Шутники» (12+). Режиссер — Юрий Цуркану

Фото: mironov-theatre.ru

Это одна из самых прозрачных, смешных пьес А. Островского. В «Шутниках» есть тщательно скрываемая страстная любовь богатейшего немолодого купца к доброй, гордой и бедной девушке, растраченные казенные деньги, розыгрыши, переходящие в настоящую интригу, которая чуть не сводит с ума главного героя — отставного чиновника Оброшенова. Спектакль ставит зрителей перед проблемой: бедность, конечно, не порок, но настоящую свободу могут дать только деньги. Завязывается тугой узел проблем, и человеческое счастье может попасть в зависимость от трехсот рублей. Но в «Шутниках» дано победить чести, любви и достоинству.



  • «Вещь» (16+). Режиссер-постановщик — Андрей Сидельников. Спектакль по пьесе «Бесприданница»
Фото: vk.com/teatr_vo

Сюжет знаменитого произведения перенесен в наши дни. В современном мире все продается и покупается. Сколько стоит красота, любовь, молодость? Сколько стоит человек? И в какой момент мы понимаем, что нас самих уже купили?

Красавица Лариса, девушка из небогатой семьи — лакомый кусочек. Ее бедность в глазах состоятельных претендентов становится знаком легкой добычи, тем более, что девушка в растерянности. Возлюбленный Ларисы предпочел ей брак по расчету. Отчаявшись, героиня решает выйти за нелюбимого человека. Жених, по общему мнению, ей не пара. Воспользоваться падением Ларисы желают многие.
  • «Вселенная Островского». Режиссер-постановщик — Стас Парфенов
Островский по праву считается создателем традиционного русского театра. Его произведения бережно хранят чистый, живой русский язык с неповторимым юмором, который понятен и близок нам сегодня. Постановка объединяет в себе несколько произведений драматурга. Каждая пьеса будет развиваться в своей эпохе и проведет зрителя от времен Александра Николаевича к нашему «сегодня», показав, что времена меняются, а люди, их заботы и, главное, язык — остаются такими же.

  • «Бесприданница» (16+). Режиссер-постановщик — Денис Хуснияров
Фото: vk.com/teatr_vo

Постановщики отстранились от привычного социального аспекта пьесы. В спектакле внимание сконцентрировано на универсальных вневременных категориях, на философских и сущностных вопросах человеческих взаимоотношений.

В 1870-х годах Александр Островский был почетным мировым судьей Кинешемского уезда. Он принимал участие в судебных заседаниях и был хорошо знаком с хроникой происшествий того времени. Предполагается, что он был в курсе подробностей громкого дела, ставшего основой сюжета «Бесприданницы»: молодая женщина погибла от рук богатого мужа, ведущего разгульный образ жизни.

  • «Гроза» (16+). Режиссер-постановщик — Владимир Туманов

Фото: teatrvo.ru

Спектакль рассказывает историю любви и измены, греховности и раскаяния, воли и слабости, веры и неверия. Женщина, нарушающая нравственный долг, не может стать счастливой, не может скрыть свою вину. Но для героини важна суть отношений, а не их форма.

В трактовке образа Катерины режиссер спектакля Владимир Туманов следует за драматургом. Островский не искал для своей героини выхода из отчаянного положения, его просто не существовало. Но это не значит, что любовь и красота бессильны и не могут спасти мир. Главный смысл драмы раскрывается в образе Катерины, в правде ее сильного характера и цельной души.


Молодежный театр на Фонтанке
  • «Любовные кружева» (16+). Режиссеры: Семен Спивак, Михаил Черняк. Спектакль по пьесе «Женитьба Белугина» (Н. Соловьев, А. Островский)

Фото: mtfontanka.ru / Юлия Кудряшова

Купец Андрей Белугин не самодур-неуч, а умный, честный, достойный человек. Господа же высшего сословия на поверку оказываются слабыми и безвольными. В их взаимоотношениях не последнюю роль играет желание разбогатеть. Но мерилом и судьей становится любовь. Главные герои: простоватый Андрей, искажающий слово «лаборатория», и премудрая Елена, представительница высшего света, легко говорящая на разных языках, проходят испытания сердечными невзгодами, ищут настоящую любовь и совершают ошибки. Честность и хитрость, прямота и расчет, доброта и насмешка, нежность и ирония, жар и холодность, причудливо переплетаясь, и впрямь напоминают кружева. Но это не любовный треугольник или адюльтер. Это сложная, тонко написанная и искусно сыгранная история о самом прекрасном чувстве на свете. Помимо этого в пьесе есть юмор, романтика и легкость.
  • «Без вины виноватые» (16+). Режиссер-постановщик — Андрей Андреев
Фото: mtfontanka.ru / Юлия Кудряшова

Трактовка Молодежного театра способна удивить даже искушенного зрителя. Театр постарался воплотить художественный замысел Островского и сделать мелодраму смешной. Природу комедии подчеркивает и игра говорящих фамилий: Кручинина — печальная, Отрадина — радостная, Незнамов — безродный.

По сюжету знаменитая актриса Кручинина соглашается гастролировать в небольшом городе, с которым у нее связаны тяжелые воспоминания молодости. Несломленная предательством любимого и потерей сына, достигшая огромной известности, Кручинина возвращается в родной город, где ее ждет много непредвиденных поворотов судьбы.
  • «Поздняя любовь» (16+). Режиссер-постановщик — Владимир Туманов
Фото: mtfontanka.ru / Юлия Кудряшова

Островский называл эту пьесу в числе трех своих лучших произведений. Создатели спектакля намеренно ушли от бытовой атрибутики мира Александра Николаевича, чтобы проникнуть в сиюминутность человеческого чувства и выбора, постичь глубину отношений. Этажерка, конторка, вешалка, стол, скамья — вот лаконичный и незамысловатый интерьер «захолустья». И в этой, казалось бы, ничем не примечательной и вполне размеренной жизни порой случаются бури. Людмила, скромная дочь бедного адвоката, влюбляется в Николая, человека азартного, любящего рискнуть, и порой безрассудного. Чтобы спасти его, юная барышня готова совершить самые невероятные, и не всегда благовидные, поступки. Это спектакль о чести и достоинстве, о нравственных заповедях и душевных муках. Но прежде всего — о любви, которая бывает смешной и трагической, выдуманной и настоящей, продажной и робкой, а для кого-то — уже и поздней.


Драматический театр «Приют комедианта»

  • «Женитьба Бальзаминова» (16+). Режиссер — Александр Исаков

Фото: pkteatr.ru

Не слишком умный, но очень практичный мелкий чиновник Михайло Бальзаминов мечтает о богатой невесте. Маменька с детства внушила ему, что это самый легкий и надежный способ выбиться в люди. Он уже представляет свою жизнь в роскоши и комфорте, а маменька высматривает к кому бы пойти посвататься. Только мечты романтика-фантазера, бездельника и голодранца так и останутся мечтами. Богатые невесты не выстраиваются в очередь за сердцем Бальзаминова, а их папеньки не спешат отдавать дочерей за жениха, у кого за душой ничего нет.

Уморительно смешная комедия изобилует забавными ситуациями, в которых то и дело оказывается непутевый герой, пытающийся найти состоятельную невесту. Остроумный, ироничный текст пьесы давно разошелся на цитаты, а брачная авантюра главного героя стала классическим примером брака по расчету.

  • «Бесприданница» (16+). Режиссер — Александр Баргман
Премьера запланирована на сентябрь — октябрь

  • «Снегурочка» (12+). Режиссер — Алексей Франдетти

Премьера запланирована на театральный сезон 2023 — 2024

Акапельная опера на музыку Евгения Загота, лауреата премии «Золотая Маска».


  • «Таланты и поклонники» (16+). Режиссер — Сергей Черкасский

Таланты фото.jpg
Полный любви, боли и юмора спектакль расскажет о театральной жизни, актерах и их борьбе с властительными поклонниками, диктующими свои правила игры.



  • «Банкрот» (12+). Режиссер-постановщик — Наталья Леонов. Спектакль по пьесе «Свои люди — сочтемся»

Фото: naliteinom.ru / Юлия Паршакова

В пьесе показаны негативные стороны общественной жизни и внутренние проблемы распада семьи как таковой. Сюжет про московских бизнесменов и их семьи середины XIX века интересен в наши дни именно потому, что дает пищу к размышлению о вечной проблеме отцов и детей, смены поколений, смены жизненных ценностей. В спектакле нет разделения на правых и виноватых, нет положительных и отрицательных героев. Театр не обличает «темное царство» и не ищет «луч света». Это смешная и грустная притча о потерянном доверии к самым близким людям.

  • «Красавец мужчина» (16+). Режиссер — Сергей Грицай

Фото: naliteinom.ru / Сергей Рыбежский

Это жизненная драма о большой любви и предательстве, где всегда соседствуют трагическое и комическое. Зоя беззаветно, всем сердцем, любит своего мужа Аполлона Окоемова. Он же проматывает ее состояние, ведет двойную жизнь. Как быть, когда тебя предали? Надо ли бороться за любовь? Любовь и деньги, деньги и совесть — что перевесит? Автор ставит в финале многоточие, история героев не завершена. И Зоя, чье имя означает «жизнь», дает надежду стоящему у последней черты мужу.

  • «Мудрец|ы» (16+). Режиссер — Сергей Морозов. Спектакль по пьесе «На всякого мудреца довольно простоты»

Фото: naliteinom.ru / Виктор Васильев

Спектакль «Мудрецы» ─ это стратегия достижения амбициозной цели с непрогнозируемым финалом. История рассказывает, как пройти все уровни игры без потерь, как набрать максимум «очков», как удержать приз и чем для этого необходимо пожертвовать. Но игра есть игра, и победителю не обязательно достается все. Любое оружие является обоюдоострым, и применять или нет рецепты, опробованные прошлыми поколениями, ─ каждый будет решать сам.

  • «Свои люди — сочтемся» (16+). Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант

Фото: buffspb.ru

Музыкальный спектакль рассказывает о богатом предпринимателе, у которого расстраиваются дела. Он в долгах у банкиров и прочих кредиторов. Чтобы спасти накопленное богатство, он объявляет фиктивное банкротство. История, которая, увы, имеет место и в наши дни. Обман, нечестный поступок, а в результате рушится семья, рушится жизнь. Кто в этом виноват?

Композитор Сергей Ушаков и балетмейстер Эдвальд Смирнов создали яркое пространство музыки и танца, которое невероятно точно раскрывает образы персонажей.

  • «Все тот же лес» (12+). Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант

Фото: buffspb.ru

Недра сатирической комедии «Лес» бесконечны, как бесконечен дремучий лес человеческих пороков и страстей, в который ненароком забрели провинциальные артисты Счастливцев и Несчастливцев. Русские Дон Кихот и Санчо Панса оказываются в усадьбе богатой помещицы Гурмыжской, где в погоне за выгодой и удовольствиями комедиантами становятся совсем не те, кому положено лицедействовать. Герои комедии «плетут кружева» в окружении многослойных кружевных декораций, которые придают легкость и воздушность театральному разговору на серьезные темы.

  • «Дневник авантюриста» (16+). Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант. Спектакль по пьесе «На всякого мудреца довольно простоты»

Фото: buffspb.ru

Создатели мюзикла сочинили сатирический музыкальный памфлет, где действующие лица трагически смешны, а все их устремления до смешного драматичны. Они поют веселые песенки, не замечая происходящего с ними, по их же милости, полного абсурда.

В центре повествования — бедный молодой человек Егор Глумов, стремящийся любыми средствами сделать карьеру и разбогатеть. Однако, его методы достижения цели не более циничны, чем все, что его окружает на пути к вожделенному богатству. Свои обличительные наблюдения за светским обществом юный авантюрист записывает в тайный дневник, на страницах которого и разворачивается трагикомедия.

  • «Поздняя любовь« (16+). Режиссер-постановщик — Исаак Штокбант

Театр юных зрителей им. А.А. Брянцева
  • «Лес» (16+). Режиссер — Иван Орлов

Премьера - 8 сентября



  • «Без вины виноватые» (16+). Постановщик — Олег Леваков

Фото: lensov-theatre.spb.ru

Судьба привела знаменитую артистку Кручинину в город ее молодости, встречи с которым она избегала долгие годы из-за страшной трагедии, произошедшей здесь. В этом городе 20 лет назад ее обманул и бросил возлюбленный, тут умер их маленький сын. Прошлое оживает в памяти Кручининой. Артисты провинциального театра из зависти к ее таланту плетут интригу, которая заканчивается прямо противоположным эффектом. Спектакль сделан в стилистике конца XIX века.

  • «Бесприданница» (16+). Режиссер — Дмитрий Луговкин
Фото: lensov-theatre.spb.ru
Любовь как чувство, делающее человека человеком, представлено в спектакле в самых разных ипостасях. Каждый персонаж наделен своими страстями. И этот клубок чувств приводит к трагической развязке.
  • «Женитьба Бальзаминова» (16+). Режиссер — Дамир Салимзянов
Спектакль по трилогии А.Н. Островского, состоящей из пьес «За чем пойдешь, то и найдешь», «Праздничный сон — до обеда» и «Свои собаки грызутся — чужая не приставай».

  • «Гроза» (16+). Режиссер-постановщик — Андрей Могучий

Фото: bdt.spb.ru / Стас Левшин

Постановка Андрея Могучего — это тонкая игра актеров в архаичный русский театр времен Островского, театр площадной и балаганный. Звучание текста усилено музыкой и особым говором. Спектакль открывает внебытовую театральность пьесы Александра Николаевича. Это шкатулочная мистерия, житие Катерины и других обывателей волжского Калинова между адом и раем в стилизованном под палех лакированном пространстве сцены. Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии. Это русская интерпретация классической трагедии как конфликта между долгом и чувством, безудержной страстью и неистовой верой.


Выборгский дворец культуры

  • «Лес» (12+). Режиссер-постановщик — Юрий Кретов

Фото: vk.com/yuri.kretov

Социальная комедия с участием актеров Петербургских театров.

Режиссер: «Я всегда был очень внимателен к языку Островского. Для меня эта пьеса отражает сущность отношения самого Островского к театру. Это самая театральная его пьеса. Первая мысль у меня была: а что ж его сподвигло на это? Ведь там отражена библейская тема, и очень важно понимать, как он к ней пришел. В 1862 году в России вышел новый синодальный перевод Библии, пьеса написана в 1870-м. Мне кажется, Островский взял для своей драмы эту мысль из Книги Иакова в новом переводе: «Просите и не получаете, потому что просите не на добро, а чтобы употребить для ваших вожделений. Гурмыжская выбрала молодого мальчика, и она пребывает в вожделении. Несчастливцев пребывает в вымысле театральной игры и поднимается над вожделением. Вот в чем смысл!».


Драматический театр «Остров»
  • «Без вины виноватые» (12+). Режиссер — Тамара Исаева

Фото: ostrov-teatr.com

Судьба приводит героиню, уже знаменитую и востребованную актрису, в город ее молодости, где она пережила предательство, боль утраты, равнодушие и несправедливость. Героиня, казалось бы, переродилась, но прошлое бесцеремонно вторгается в ее жизнь. В этой мистической драме центральное место занимает его величество Театр с возвышенной гармонией и отталкивающим самолюбием, истинным творчеством и дешевой фальшью, веселыми интригами и хрупкими надеждами.


  • «Грезы любви, или женитьба Бальзаминова» (16+). Режиссер — Григорий Козлов

Фото: vk.com/vteatrekozlovnet

Материнская любовь — в чем она заключается? В пожизненной заботе и опеке над своим ребенком? Или, может, в умении вовремя отпустить чадо в вольное плавание? Избалованный и капризный маменькин сынок Мишенька совершенно не приспособлен к жизни. С младенчества опекаемый женщинами, он живет в мире грез и иллюзий. Однако грезы — не худшее, что есть в этом мире.


  • «Лес» (16+). Режиссер-постановщик — Михаил Левшин

Фото: komedianty.com

Музыкальная комедия рассказывает об актерах и комедиантах. В трактовке театра все персонажи пьесы играют свой спектакль. Помещица Гурмыжская обожает устраивать у себя в имении концерты и музыкальные вечера, где она — примадонна. Она поет, играет и предстает перед своими гостями в роли великой благодетельницы. Все герои в маленьком мирке усадьбы Гурмыжской не живут, а красуются. И примадонна, и все герои спектакля страдают и обретают счастье под слепящим светом софитов и вспышек фотоаппаратов. Уклад жизни усадьбы нарушает внезапный приезд нищего племянника Гурмыжской — актера Несчастливцева. Его трагическое благородство заставит действие привычно-фарсового спектакля прийти к неожиданному финалу.
  • «Волки и овцы» (16+). Режиссер-постановщик — Михаил Левшин

Фото: komedianty.com

Почтенная «волчица» крепко держит бразды правления в маленьком губернском городке. Она вершит судьбы покорных ей «овечек», надежно прикрываясь общественной моралью. Женить непутевого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав ее несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки ее имение — все складывается успешно. Но неожиданно в планы вмешивается деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы. Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем, но не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу? На сцене разыгрывается созвучное нашему времени действо, наполненное юмором и цинизмом, с узнаваемыми характерами и неоднозначным финалом.


Мариинский театр
  • «Снегурочка» (12+). Режиссер-постановщик — Анна Матисон

Фото: mariinsky.ru

В утопической идиллии страны берендеев Римский-Корсаков уловил нечто тревожащее. Ради сохранения существующего миропорядка приносится очистительная жертва, и если архаичное сознание готово без колебаний признать необходимость этой жертвы, то мы, люди нового времени, другие. Анна Матисон, поставившая «Снегурочку» в 2020 году, сделала следующий шаг, развенчивающий сомнительное благообразие социума, представленного в произведении. Ее «Снегурочка» — не пантеистический миф о нарушении и восстановлении космического равновесия, а история одинокой девушки-подростка, которая попала в отвратительный взрослый мир, населенный корыстолюбивыми лжецами. Берендеи, при всем красочном великолепии их праздничных нарядов, вовсе не миролюбивый земледельческий народец, а агрессивная толпа потребителей, которая никак не хочет видеть проблему в себе. Ведь гораздо проще найти внешнего врага, даже если враг — это Снегурочка, явленная людям как шанс на спасение. В конце концов эта толпа обречена на уничтожение их же богом. Гигантский испепеляющий шар Ярилы становится грозным предостережением.


  • «Снегурочка» (12+). Режиссер-постановщик — Василий Заржецкий

Фото: zazerkal.spb.ru

Спектакль Театра «Зазеркалье» адресован семейной аудитории. Постановка рассказывает о милосердии, человеческом свете, тепле и, конечно, любви — ведь только ей подвластно превратить ледяную красавицу в живую девушку. По задумке постановщиков оркестр становится действующим лицом и располагается на сцене. Благодаря этому юные зрители могут видеть и слышать, какие инструменты и какие музыкальные темы сопровождают каждого героя.



  • «Волки и овцы» (16+). Режиссер — Анджей Бубень

Фото: baltic-house.ru / В. Акимов

За этой реальной детективной историей следила вся Россия. Одну влиятельную даму обвинили в крупных финансовых махинациях: при помощи фальшивых документов она вымогала деньги у местных простофиль. И деньги, по словам королевы аферы, шли исключительно на благотворительность. Но их было слишком много, и они были слишком грязные. Деятельный характер «доброй души», которая в итоге так и не понесла наказание, привлек внимание Александра Николаевича Островского. И в 1875 году драматург написал злободневную комедию «Волки и овцы».

В небольшом городке жизнь течет неспешная, с чаями да баранками. Но в этом тихом провинциальном омуте страсти кипят — космические! Азартная барыня Мурзавецкая всеми возможными и невозможными способами пытается прибрать к своим руками наследство богатой молодой помещицы Евлампии Купавиной. И она почти достигает своей цели, посватав за вдовушку своего племянника. Но тут в игру вступает новый участник — «великий комбинатор» помещик Василий Беркутов. Кому же достанется главный приз? Интриги, подкупы, подложные документы, обман — действие спектакля выходит за его рамки и переходит в настоящую жизнь.

  • «Жестокий роман» (16+). Режиссер — Сусанна Цирюк
Премьера. 16, 17, 25 июня

По мотивам драмы «Бесприданница».

Это вечная история о силе чувства, которому невозможно противостоять. В действии сплетены воедино прошлое и настоящее, что подчеркивает актуальность темы жестокого выбора между материальным благополучием и счастливой любовью. Бесприданница Лариса Огудалова влюбляется в дворянина Паратова, но тот внезапно исчезает, и тогда, отчаявшись, она соглашается выйти замуж за первого встречного – чиновника Карандышева. Казалось бы, «дело решенное», но вот Паратов возвращается в город. Лариса готова пожертвовать всем ради своего чувства – какова будет расплата?

В спектакле звучит музыка композитора Андрея Петрова.


  • «Гроза» (6+). Режиссер-постановщик — Юрий Томошевский

Фото: vk.com/peterburgkidsfilarmonia

«Гроза», пожалуй, одна из самых ярких и колоритных постановок Юрия Томошевского. Хрестоматийное «темное царство» обретает здесь вполне реальные очертания, знакомые современному зрителю: свекровь Кабаниха — жестокая патриархальная приверженница; добрый, но непутевый пьяница-муж Тихон и, наконец, тихая душа, почти ребенок, которой суждено побороться за самое себя и за свою «нечаянно нагрянувшую» любовь — Катерина. На сцене представлена целая плеяда психологических типажей: колоритных странниц, веселых и наивных служанок, суровых купцов, и, наконец, лирических влюбленных. Единственное, чего нет в этом спектакле — это старомодности. Несмотря на грустный финал, в спектакле торжествует жизнь, вера и подлинные чувства.


Учебный театр «По правде» Института кино и телевидения
  • «Женитьба Бальзаминова» (12+). Режиссер — Владимир Глазков
Спектакль-фантазия на темы произведений А.Н. Островского. Мечты Миши Бальзаминова обрели театральную реальность. Картинки из жизни Замоскворечья 1861 года удивительным образом переплетаются с нашим временем, рождают неожиданные ассоциации и смех в зрительном зале. А главный герой по своей инфантильности и неприспособленности к жизни вполне может считаться «героем нашего времени». Есть несколько ключевых моментов в тексте Островского на которые театры раньше как-то не обращали внимание, но сегодня они зазвучали по-другому, обнажая глубокий философский подтекст, скрытый за, казалось бы, невинной шуткой гения.

Театр «Алеко»
  • «Богатые невесты» (12+). Режиссер — Юрий Чулков
Фото: teatr-aleko.ru

Лирическая музыкальная комедия.

Дачная жизнь… Сколько страстей, забавных сюжетов, неожиданных встреч, интриг и романтических событий. В окружении цветущих палисадников и темных аллей, происходят яркие комические и трагические события. Влюбленный генерал снимает дачу для своей «племянницы». Их тайная связь требует уединения. Но молодой фавориткой очарован не он один. Параллельно с этим развивается вторая любовная интрига: богатая купчиха, решила, непременно в этом году выйти замуж и прилагает к этому большие и, порой, комические усилия. Кто бы мог подумать, что в XXI веке именно эта пьеса Островского окажется такой актуальной. В сложных жизненных ситуациях человеку бывает трудно сохранить себя, свое достоинство. Нелегко преодолеть и сдержать свои страсти и желания. Расчеты, деньги, карьера! Но подлинные человеческие ценности остаются теми же: любовь, жертвенность, благородство, сострадание и прощение. Всегда есть, пусть и нелtгкая, возможность вернуться из омута страстей к непростой, но светлой жизни, к своей душе.




  • «Женитьба Бальзаминова» (12+). Учебный театр школы-студии.

  • «Красавец-мужчина» (12+). Режиссер — Павел Подервянский

Фото: vk.com/teatr_spb / Фатима Утышева

Кто умом, кто талантом зарабатывает себе состояние. А если есть только одно достоинство — красивая наружность и способность нравиться — почему бы этим не воспользоваться? Особенно, если ты мужчина. Да еще и нарасхват, а богатые женщины сами бредят тобою — грех отказаться от выгодной женитьбы и плывущих в руки миллионов. Но что делать, если есть одно неприятное обстоятельство — как-то раз ты уже продал свою красоту и уже женат?

«В браках, которые основаны на денежных расчетах, любовь пропорциональна деньгам: чем больше денег, тем больше и любви; кончаются деньги, и любовь кончается». Однако стоит ли женщинам, польстившимся на наружность, обижаться потом на весь мир?

  • «На всякого мудреца довольно простоты» (12+). Режиссер — Федор Баличев

Фото: vk.com/teatr_spb / Мария Турчанова

«Если ты умный, почему ты бедный?» — модный в наши дни вопрос. Его задал себе неглупый, но небогатый герой комедии Егор Глумов. Он стал действовать по принципу, обычному теперь: «Все средства хороши для достижения цели». Но «на всякого мудреца довольно простоты», и из-за маленького недосмотра чуть не сорвался весь «проект». Но Глумовы всегда востребованы — выкрутится и на этот раз!
  • «Банкрот» (16+). Режиссер-постановщик — Павел Подервянский. Спектакль по пьесе «Свои люди — сочтемся»

Фото: vk.com/teatr_spb / Фатима Утышева

Очень хитро поступил купец Большов, объявив себя банкротом и положившись во всем на своего преданного приказчика, для верности даже отдав ему в жены свою дочь Липочку. Да только не перехитрил ли он самого себя? Случается, плут сталкивается с еще более искусным плутом. Пьеса не теряет своей актуальности: стремление к наживе любой ценой, отсутствие норм приличия, готовность «идти по головам» и по сей день способствуют быстрому обогащению.


  • «Банкрот» (12+). Режиссер-постановщик — Вадим Романов. Спектакль по пьесе «Свои люди — сочтемся»

Фото: vk.com/teatr_aprel / Екатерина Вострякова

Несмотря на то, что действие на сцене происходит в купеческой среде XIX века, эта пьеса поражает своей злободневностью. Разве мало предприимчивых людей, которые «кидают» своих кредиторов? А подчиненных, способных, не моргнув глазом, «подставить» своих начальников? А юристов, стряпающих за определенную сумму любой компромат? Все это никуда не ушло. Бессмертная комедия рассказывает о мире, в котором царит обман, и если мошенник бывает наказан, то только потому, что его обманывает еще больший плут. Это спектакль о честности и ее отсутствии, о неблагодарности и предательстве, о том, как человек может перехитрить самого себя.
  • «Глумов. Восхождение в бездну» (16+). Режиссер-постановщик — Вадим Романов. Спектакль по пьесе «На всякого мудреца довольно простоты»

Фото: vk.com/teatr_aprel

Пословица «На всякого мудреца довольно простоты» говорит о том, что даже самый умный человек не застрахован от ошибок. Особенно в том случае, когда умник абсолютно уверен в своей непогрешимости. Есть такие люди, которые вдалбливают всем, что они мудры и умны. Но на чем построен их ум? На лжи, хитрости, лукавстве. А ведь на самого изворотливого мудреца-хитреца найдется тот, кто его обезоружит. Таких людей обязательно нужно выводить на воду чистую, чтобы знали, что окружающие не дураки. Вот только Глумов — истинное отражение высшего общества. В нем сплелись все черты: пороки, невежество, лесть, ложь. Он — зеркало тех людей, которых обманывает. Ждет ли его кара за подлости?


Драматический театр Балтийского флота (г. Кронштадт)
  • «Правда — хорошо, а счастье лучше» (12+). Режиссер-постановщик — Михаил Смирнов

Фото: dtbf.ru / Марат Ткач

В богатом доме купца Барабошева правят сила и страх. Старуха Мавра Тарасовна держит домочадцев в полном повиновении. Кажется, без ее воли ни одно яблочко в саду не упадет. Но как быть внучке Поликсене, если давно пора замуж, а бабке ни один жених не хорош? В праве ли один человек ограничивать свободу другого? И почему люди становятся одержимы своей властью? Барышня проявит характер. Ведь яблоко от яблони не далеко падает.

Театр драмы и кукол «Святая крепость» (г. Выборг)
  • «Правда — хорошо, а счастье лучше» (16+). Режиссер-постановщик — Юрий Лабецкий

Фото: www.teatr-vbg.ru

Что важнее в жизни — правда и любовь или деньги, благосостояние и стяжательство? Центральная фигура спектакля — Платон Зыбкин — неисправимый правдолюбец. За правду он борется, за нее же страдает. Он — зеркало для людишек, погрязших в пороках и стяжательстве. А пороком этим заражены в той или иной степени все, находящиеся в его окружении. Даже возлюбленная Платона не столько любит его, сколько играет с ними от скуки. Отец ее погряз в долгах и пьянстве, бабушка скупа и строга сверх всякой меры, приказчики издеваются над Платоном, держа его за шута. Ни на минуту Платон не отворачивается от правды, ни на секунду его чистый праведный голос не смолкает в общем гаме порока. И даже, когда перед ним встает выбор ложь или долговая яма, он без секунды колебания кричит: «В яму!». Мерилом же всему выступает любовь. Именно она расставляет все по своим местам и вершит счастливый финал.





Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru

Другие статьи раздела

Библионочь
Год семьи
18.04

Библионочь-2024: гид по мероприятиям Санкт-Петербурга

Фестивали
Для детей
07.12

Детские фестивали и конкурсы в Петербурге

Фестивали
Музыка
29.06

Музыкальные фестивали и конкурсы в Петербурге

225-летие Александра Пушкина
11.03

Санкт-Петербург отмечает 225-летие со дня рождения Пушкина

12.04

День космонавтики 2024: гид по мероприятиям Санкт-Петербурга

Смотреть все