Опубликовано: 23 апреля 2026 года
Здесь с момента постройки дома в 1906 году работал художник Эрнест фон Липгарт, а во второй половине XX века творил советский портретист Владимир Соколов. Пространство, выходящее своими окнами на Австрийскую площадь и Каменноостровский проспект, включает в себя большой колонный зал, бельведер, овальный кабинет и уединенную башню с круглыми окнами, являющуюся архитектурной доминантой площади. При этом мастерская сохранила историческое расположение всех основных помещений, что существенно повышает его ценность как подлинного памятника художественной среды начала XX века.

До революции весь доходный дом принадлежал Липгарту и был построен по его заказу. История здания в его современном виде началась в 1905 году, когда художник привлек к проекту архитектора Василия Шауба. Уже в 1906 году было возведено роскошное здание в стиле модерн, в котором располагались квартира и мастерская владельца. После революции Липгарт остался в России и продолжил работу в Эрмитаже, демонстрируя исключительную преданность музейному делу.

Как художник Липгарт был известен в Российской империи прежде всего как портретист и декоратор, создавший, в частности, галерею портретов Николай II. Его росписи сохранились в ряде значимых объектов Петербурга, включая Мраморный дворец, дворец великого князя Алексея Александровича, особняк Дервиза и театр Юсуповского дворца, а также занавес Эрмитажного театра. Именно Липгарт сыграл важную роль в пополнении музейного собрания Эрмитажа, а также атрибуции знаменитого полотна «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа») Леонардо да Винчи, произведений Джованни Баттиста Тьеполо, Эль Греко, Пьетро Перуджино и Тициан.

Художественная история мастерской продолжилась и после Липгарта. В дальнейшем здесь жил и работал художник Владимир Соколов, чья судьба оказалась тесно связана с событиями Великой Отечественной войны. Его первая персональная выставка, намеченная на 22 июня 1941 года в Белостоке, была уничтожена в первые часы войны вместе с более чем 200 работами. Вернувшись в Ленинград, Соколов добровольцем вступил в Балтийский флот, а после демобилизации в 1943 году возглавил ленинградское отделение издательства «Искусство». Он стал автором плакатов и открыток периода блокады, включая работу, посвященную ее прорыву, а в послевоенные годы создал цикл портретов таких фигур, как Че Гевара, Патрис Лумумба и Пабло Неруда. Его произведения находятся в собраниях ведущих российских музеев и библиотек.

За более чем столетнюю историю интерьеры мастерской претерпели изменения – от неоклассики времен Липгарта до модернистских решений 1960-х годов эпохи Соколова. Сегодня наследникам удалось сохранить объект площадью 150 метров в историческом планировочном решении, практически неизменном с момента его создания около 120 лет назад, что делает его редким примером аутентичного художественного пространства с высокой культурной и инвестиционной ценностью.

Напоминаем, что до 26 апреля в уникальном пространстве на Каменноостровском работает выставка «Никакой провокации – только зависть облакам» выпускниц Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина - Екатерины Федоткиной и Екатерины Крыловой. В экспозиции представлены графические работы и инсталляции молодых художниц, которые продолжают и развивают диалог времени и пространства. Этот диалог в духовном пространстве XX века поставил рядом имена Варлама Шаламова и Альбера Камю, ставших символами неангажированности, бескомпромиссного служения правде.
Правообладатель фото - Аукционный дом «Литфонд»
Обложка: Мастерскую Липгарта продали за 80 миллионов рублей
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться