Опубликовано: 12 мая 2026 года
На пять дней в живописном месте Ленинградской области, в ДООЦ «Россонь», собрались молодые режиссёры и преподаватели из 11 субъектов Российской Федерации для проектирования театрализованных представлений на местах памяти и создания методических рекомендаций по режиссуре современных государственных праздников.
«Культуре Петербурга» удалось поговорить с создателями и экспертами проекта:
- Артёмом Александровичем Кибардиным, старшим преподавателем СПбГИК, кандидатом искусствоведения, художественным руководителем проекта;
- Анатолием Евгеньевичем Товпенцом, заведующим кафедрой режиссуры театрализованных представлений и праздников СПбГИК;
- Валерием Фазильевичем Кудашовым, режиссёром международных и федеральных событий, экспертом проекта.

– Артём Александрович, как возникла идея создания школы?
Артём Кибардин: Этой идее не первый год. После обучения в магистратуре Института культуры часть однокурсников стали преподавателями вузов в разных регионах. И уже тогда были мысли придумать такой проект, который позволял бы реально взаимодействовать с кафедрами Режиссуры театрализованных представлений и праздников, действующими в разных городах. Создать платформу, которая бы позволяла встретиться студентам, обучающимся на параллельных курсах, но на разных кафедрах. Катализатором к реализации проекта послужило участие в федеральной образовательной программе молодёжного кадрового резерва «Голос Поколения», где одним из этапов было создание проекта в своем подразделении. Мероприятия, которое бы являлось своеобразной точкой роста для коллег и команды. А самое важное, что это начинание поддержали не только коллеги, но и эксперты на федеральном уровне.
– Анатолий Евгеньевич, как идея проекта связана с полувековым наследием ленинградской-петербургской школы режиссуры массовых зрелищ?
Анатолий Товпенец: В январе 1960 года Всероссийское театральное объединение (ныне СТД РФ, отмечающий 150-летний юбилей) объявило о старте Лаборатории массовых праздников и зрелищ. Объединившиеся в лабораторию по изучению истории празднеств и анализу современных практик режиссеры, сценографы и драматурги определили эстетику театра массовых форм на многие годы. В составе лаборатории принимали участие и ленинградские режиссёры, чьи работы всегда отличались осмысленностью и монументальностью. Это создатели праздника выпускников «Алые паруса», режиссёры юбилейных торжеств в честь Октябрьской революции, Дня Победы и многих других. Позднее опыт этих творцов воплотился в открытии первой в стране кафедры по подготовке режиссёров театрализованных представлений и праздников, а пример лаборатории стал для нас прообразом при создании Школы молодых режиссёров.
– В образовательной программе принимают участие студенты 3 курсов профильных кафедр и молодые педагоги. Чем продиктован выбор целевой аудитории Школы?
Артём Кибардин: Нам хотелось создать именно школу молодых режиссёров государственных праздников. Это актуально и востребовано, подобных проектов не так много в стране. Помимо научно-практических конференций и форумов, на наш взгляд, необходимо уделять внимание консолидации будущих творцов праздничной культуры России, знакомить режиссёров между собой, создавать почву для взаимодействия. Это же относится и к молодым педагогам кафедры, для которых школа выступает не только платформой для повышения профессиональной квалификации, но и базой для обмена опытом, творческого роста, общения с выдающимися экспертами в данной области. А экспертами у нас выступают признанные деятели культуры и искусства.
– По результатам обучения участники должны будут поставить театрализованные представления на «местах памяти» в своих регионах. Расскажите, пожалуйста, что такое «места памяти» и почему именно с ними связан итог работы первой режиссёрской Школы?
Артём Кибардин: «Места памяти» — концепция, заключающаяся в единстве материального и духовного, это наследие национальной памяти общности. Важным мы видим здесь взаимосвязь истории и современности. Проще говоря, это знаковые личности, места, предметы, которые хранят память о событии. Актуализировать эти события помогают и праздники. Участники Школы определили для себя героев, связанных с регионом, мемориал или усадьбу, и, в должной мере изучив исторический контекст и современные реалии, применив режиссерские инструменты для создания празднеств, выйдут на государственное осмысление проблемы. Само «место памяти», осмысленное юными режиссёрами под руководством мастеров, позволит иначе посмотреть на режиссуру современного государственного праздника и успешно реализовать их концепции до сентября 2026 года в регионах России.
– 2026 год объявлен Годом единства народов России. Как этот контекст отразился в программе и сверхзадаче Школы?
Артём Кибардин: Объединиться разным регионам, представителям разных кафедр и режиссёрских подходов — эта идея возникла задолго до объявления такой темы Года в России. Поэтому темой единства народов пронизана абсолютно вся программа школы: от тем лекций и практических занятий, от показов творческих визиток делегаций — до творческих показов, с которыми приедут делегации (а их целых 6 за 3 вечера). Конечно, все направлено на объединение, взаимодействие, общение, мы очень хотим, чтобы эта встреча вылилась в творческие проекты и коллаборации между субъектами. Одним из праздников, над которым будут работать участники трека «Преподаватели», станет День языков народов РФ, учрежденный Президентом в 2025 году.
– Валерий Фазильевич, в Вашем послужном списке крупнейшие федеральные проекты. С какими вызовами Вы сталкиваетесь и какие тенденции отмечаете при работе над государственными праздниками?
Валерий Кудашов: Я бы отметил несколько вещей. Государство как заказчик просит очень чёткого следования своим же задачам, которые были обозначены ещё в 2014 году в рамках культурной политики. С появлением 809 указа в 2023 году эти задачи стали ещё конкретнее. Тенденций на самом деле несколько. Во-первых, это рост, в хорошем смысле, патриотизма и государственности. И теперь через призму вроде бы даже не впрямую государственных праздников так или иначе мысль о том, что государство — это мы, и государство важно в жизни каждого, прослеживается. Во-вторых, это смещение акцента на религиозные праздники. Мы, оставаясь многоконфессиональным государством, при этом начали снова планомерную, хорошую, добротную работу с религиозными конфессиями. Сегодня в контекст разных событий мы вплетаем так или иначе представителей разных направлений, и, значит, обязаны учитывать особенности исторического развития и принципы восприятия нашими гражданами тех или иных религиозных течений.
– В рамках Школы 20 молодых преподавателей занимаются осмыслением истории и будущего государственных праздников, а итогом станет межвузовский методический сборник. Какой главный методический дефицит сегодня существует в профессии?
Валерий Кудашов: Наверное, будет разрыв между регионами и федеральными центрами. Я очень много читаю семинаров по стране. Сталкиваюсь с тем, что в регионах у наших коллег из культурно-досуговых учреждений объём событий огромен - порядка 600 событий в год. То есть минимум два события в день. Иногда их больше. И организаторам, конечно, хочется получить простые методические пособия по формату «делай так, делай так, делай так». То, что раньше называлось сценарно-репертуарными сборниками. Но, с другой стороны, не всегда простое исследование решает задачи. Сегодня, на самом деле, вот таких репертуарных сборников не хватает. Не хватает обобщённой и единой базы. Потому что за голой теорией всегда должна стоять практика, особенно в нашей профессии. Часто, показывая положительные яркие примеры из практики представителям регионов, слышу замечания про ограниченный бюджет. Я всегда делаю отступление, всегда объясняю, что смотреть надо не только на масштабы экранов или сверхзвездных артистов, а на то, как они вписаны в общий контекст. И самое главное, согласуются с теми задачами, которые главный заказчик государства нам озвучил. Получается, что главный методический дефицит сегодня — это снова всем вместе сесть за стол и понять, что хочет государство, как оно это хочет, и чем мы можем быть ему полезны.

– Анатолий Евгеньевич, кафедра режиссуры театрализованных представлений и праздников в этом году отмечает 55-летие. Можно ли назвать Всероссийскую школу молодых режиссёров государственных праздников главным подарком к этой дате?
Анатолий Товпенец: За полувековую историю мы воспитали несколько поколений первоклассных специалистов, которые работают по всей стране, учат будущих режиссёров. И программа юбилейного празднования будет насыщенной: концерты, творческие показы последних лет, традиционный капустник, форум молодых учёных им. народного артиста РФ О.Л. Орлова. Конечно, реализация Школы станет ярким событием в этом перечне.
– Подводя итог разговору, Артём Александрович, представьте, что Школа завершилась. По какому первому результату, поступку или звонку вы поймёте, что результаты проекта достигнуты?
Артём Кибардин: Мы надеемся, что поставленные представления и написанные методические рекомендации будут востребованы в обществе, получат оценку, признание, резонанс, станут уникальными культурными событиями, придуманными в Петербурге и реализованными на местах. А самое главное, выводы найдут активное применение в профессиональной жизни кафедр. Результативность будет достигнута ещё и в том случае, если в школу участники захотят вернуться вновь, продолжится общение в сообществе, начнут поступать заявки на второй сезон (кстати, мы уже придумали новый сюжет и проблему). Но это уже будет совсем другая история для других третьекурсников и преподавателей ВУЗов культуры.
Кирилл Рубцов
Сайт проекта.
Группа ВК.
Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: www.spbcult.ru
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться