«Большие гастроли»: в Петербург едет самый известный русский театр Казани

Опубликовано: 18 мая 2026 года

С 11 по 14 июня в Театре-фестивале «Балтийский дом» состоятся «Большие гастроли» Казанского академического русского Большого драматического театра им. В.И. Качалова. Зрители увидят спектакли «Гамлет», «Бал воров», «Ревизор» и «Чужой ребёнок».

Казанский академический русский Большой драматический театр имени Качалова — один из старейших театров России, ведущий свою историю с 1791 года. В этом году труппа отмечает 235-летие. Репертуар, основанный на лучших произведениях русской и мировой классики и современной драматургии, великолепная труппа, современная режиссура и сценография, жанровое разнообразие постановок сделали русский театр Казани хорошо известным как в республике, так и далеко за её пределами. Театр возглавляет народный артист России и Татарстана, лауреат государственной премии Республики Татарстан им. Габдулы Тукая, лауреат Премии Правительства России им. Фёдора Волкова Александр Славутский, авторский стиль которого опирается на традиции вахтанговской школы с её зрелищностью, иронией и техническим совершенством и, в то же время, умеет заворожить зал рассказанной историей, пробудить чувства, заставить плакать и смеяться.

«Решение приехать на гастроли в Петербург — результат давнего сотрудничества и творческой дружбы с театром „Балтийский дом“. Мы далеко не в первый раз будем играть на его сцене: в своё время здесь с успехом прошли наши спектакли „Бег“, „Женитьба Фигаро“, „Вишнёвый сад“, „Глумов“, моноспектакль по стихам Марины Цветаевой „Последний день“. В этот раз мы везём новые спектакли, премьеры последних сезонов, в которых… мы размышляем о жизни, добре и зле, любви, совести», —

В афише гастролей — премьеры последних сезонов, уже завоевавшие любовь зрителей:

11 июня 19:00 — Уильям Шекспир «Гамлет» (16+).

Мистический поворот событий и почти детективная интрига этой известной всем истории о принце датском Гамлете не отпускает ни на минуту. Великая трагедия гения мировой драматургии в постановке Александра Славутского — это разговор, прежде всего, о трагедии человека, облечённого совестью, облечённого властью, от которого зависит «жизнь множества других», о сложности нравственного выбора для человека и необходимости ответа для себя на вечный вопрос «быть или не быть», «преступить или не преступить», это размышление о жизни и смерти, перед которой все равны, о кратковременности нашего пребывания на земле.

12 июня 19:00 — Жан Ануй «Бал воров» (12+).

Почти столетие не сходит с театральных подмостков эта комедия, по сей день оставаясь одной из самых экстравагантных пьес мировой драматургии. В респектабельном курортном городке Виши промышляет банда воров. Встреча с эксцентричной английской миллионершей Леди Хэф сулит им небывалую наживу, но события разворачиваются совсем не так, как задумали мошенники. Вихрь комических ситуаций и неожиданных сюжетных поворотов, интриг и разоблачений, блистательная ирония и юмор создают неповторимую атмосферу изящной театральной игры, где каждый разыгрывает свой собственный спектакль, меняя роли, маски, костюмы, где в круговороте бала решаются судьбы, где единственно верной дорогой к счастью оказывается любовь. 

13 июня 19:00 — Николай Гоголь «Ревизор» (12+).

Спектакль Александра Славутского — это размышление о собственной совести, которая все равно проснется и спросит каждого из нас о том, как мы прожили свою жизнь: «Я убеждён, что Гоголь писал не просто комедию, он написал беспощадную правду о человеке, о грехе и покаянии, о душе человеческой, о совести, о жизни и смерти, о том, что за всё придется платить. Мы, к сожалению, живём так, как будто вечны, как будто не придётся отвечать за свои поступки перед самым строгим судьей — совестью своей. И Гоголь предупреждает нас об этом, заставляя судить, прежде всего, самих себя».

14 июня 19:00 — Василий Шкваркин «Чужой ребёнок» (16+). 

Самая известная пьеса Василия Шкваркина была написана в 1933 году, и в первый же сезон побила все рекорды по числу постановок. 500 театров захотели включить её в свой репертуар. Интерес к ней не оказался сиюминутным и преходящим: десятилетия спустя эта история о любви, о семье, о поиске счастья продолжает свою жизнь на театральных подмостках и остаётся не только воспоминанием о давно ушедшей эпохе, но и ностальгией по искренности чувств, по теплоте душевного общения, верой в лучшее и надеждой на то, что даже в самые сложные времена ничто не разрушит вечных основ бытия: человек всё так же будет хотеть жить и любить.